体会风光摄影的无限魅力

爱上风光摄影，会让你的人生拥有更多精彩的经历。风光摄影人每一次的采风旅途，都会付出许多汗水和艰辛，经历一个痛苦并快乐的过程，因为除了饱览大好河山之外。还有收获作品时的极妙享受。

风光摄影没捷径，美景只属于早出晚归，迎旭日送夕阳的摄影人，近年来随着数码时代的进步，以及手机摄影的全民普及，却让许多人觉得手机已经成了风光摄影的无敌利器。

当年胶片时代理光率先发明了傻瓜相机，从此令许多不用懂相机功能操作的人都享受到了照相的简单快乐。只是那时的人大多简单务实，而且也没有来自产品厂家的忽悠，所以基本没有什么人因此膨胀。即便在我2003年带着一台奥林巴斯傻瓜胶片机和一台佳能G2数码DC机自驾进藏时，也没有想过用傻瓜胶片相机去怼当时的胶片单反，反而回来后第一时间就去买了台EOS佳能胶片单反和俩镜头，这俩镜头沿用到数码单反，傻瓜机的镜头根本就没法和单反相机的可更换的镜头相比。

我无意为相机和手机站队，我也用手机也取代了平时拍摄旅途花絮记录的DC机。尺有所短寸有所长，天生我材必有用。摄影是一种爱好，手机摄影功能或相机，对于我们来说只是拍摄，攀比互怼这活应该留给产品厂家和水军去做。作为一个摄影爱好者就别去揽这种活了。

傻瓜相机的寓意是连傻瓜都懂用相机。手机的摄影功能和傻瓜相机都一样，让傻瓜都懂拍照，这些年随着手机照相功能的进步导致数码卡片照相机的逐渐退市，不过是一个傻瓜战胜了另外一个傻瓜而已。傻瓜越傻带给人的是愈加简单的快乐摄影。如果你跟着厂家的忽悠去攀比互怼，就成了傻瓜代言人。

手机和相机在日常摄影中都能给人带来很多快乐，但也不是每个拿相机的人就一定是懂摄影，正如很多人不肯相信风光摄影师镜头中的作品的流光溢彩一样，他们总认为自己没法做到而别人能拍到的色彩是P出来的。

所以不是拥有单反就代表懂得摄影，即便你手里握着的是一台多高级的单反，相机包里有多少长短焦镜头和或大三元。

如果你没试过在太阳升起之前去等待太阳初升照亮大地的第一缕霞光时，你就不算是一个风光摄影师。

如果你在日出时刻只是忙着对着太阳使劲拍，而不是拍摄太阳光照亮的大地。那你就是一个没懂得用光真谛的伪风光摄影师。

因为风光摄影师所说的拍日出，是旭日东升时红色太阳光照亮的大地，这一刻被太阳光照到的地方都是金色的。

落日是同样的道理，如果你对着落下的太阳使劲拍，拍到的就只是一个大白点。你或者可以有长焦对着太阳点测光，或者能拍到落下时那点金黄，这时太阳拍好了，但太阳周围也是黑暗的。

这时不如找个有迷人形状的物体或者身材好的人，挡在你和太阳中间，拍个剪影。

最美的光景，总是留给最勤奋的人。那些不相信摄影师作品的流光溢彩的人，没有几个早起初升的太阳，更没有几个能坚持到送走落日。

无限风光在险峰，风光摄影师是摄影人里最不辞辛苦的一个群体。下面两张图，第一张是第二张的局部，大家看完就会明白我上一句的含义。

总有人说拍风光没意思，每个地方一样，人文才有味道，每个眼神不同。我不否认人文的摄影价值。但说这话人可以说是不懂摄影，他们连风景和风光都没搞明白。

这种人往往都是痴迷摆拍的所谓人文。但真实的乡土气息和市井生活不是靠摆出来的，更不是相机上装个小痰盂头，俯伏在地上做出些滑稽可笑的无中生有的角度所能得到的。在现在摆拍成风的时代，我更喜欢长焦拍摄自然人文，可以不动声色地抓拍到最真实的生活气息。

风光是风景和光影的组合，日出日落时太阳扫过大地的每一道霞光，都是老天馈赠给摄影人的神来之笔。而不是某些妄议摄影之人到此一游的那个风景。

每天日出的角度尚且不同。日出时伴随太阳升起，在山间流淌变幻的云海，还有四季轮转的花开花落，冬去春来。这一切都是摄影人取之不尽用之不竭的创作素材。

一幅耐人寻味的摄影作品，其色彩色调往往都会引人入胜令人回味无穷。而这样的一幅作品，只有懂得对太阳光中色温熟练运用的摄影师，才有机会创作出来，因为不同时段太阳光的色温会产生不同色调氛围，太阳光中的七色光谱是大自然赋予摄影人最美的水彩笔。

如果你想拍金山，就要利用初升的太阳或者夕阳，这时的太阳光是红色的，照到哪，哪就是红色的。太阳光的角度越低，颜色就越接近赤橙色，也就是我们说的金色。照到雪山时，雪山就是金色。想拍到金山，唯一办法就是要早起迎接太阳升起，傍晚送太阳落山。

许多人看到别人作品中不相信的色彩效果，首先就觉得是P出来的，这些人不懂，PS中一切关于摄影的功能处理所求的效果。基本上都是模仿真实摄影中的效果，以求以假乱真，这点就误导了某些初学摄影的人觉得好照片都是P出来的。但如果你不懂得摄影，更不知道在不同光线色温下会让我们的照片呈现什么样的效果，而以为仅靠PS就能让你成为一个风光摄影师的话，那你就洗洗睡吧，梦里啥都有。

数码摄影离不开后期，就像胶卷要经过冲洗你才能看到影像，通过冲晒才能给你看到照片，数码的后期在我的摄影里等同于胶卷时期的冲晒。

曾经有朋友问我头像上挂的那台相机是不是备机，还问是不是徕卡。那只是一台胶片旁轴相机，但不是备机而是一台主力机。这是一台135宽幅胶片机，哈苏XPANII。遇到好的光线时我首先会用它来拍摄胶片，下面这两张照片就是这台相机的出品，富士正片拍摄。

想做好数码照片的后期处理，你首先要懂得光线色彩的标准。而我数码后期的处理标准就是以我平时拍摄的胶片色彩的标准。数码时代数字成像的几种白平衡如日光，自动，阴天，多云等模式。相对胶片摄影时代来说是一个进步。可以让懂得用光的摄影人更加挥洒自如地控制自然光中的色温色调为自己的作品添上色彩。有人曾经拿他拍的照片让我帮处理成我的照片的效果，我看了一下基本都是顶光平光所拍，就告诉他你的照片没法弄，除非你在太阳光线能让你在地上拉出影子的时候拍，特别时早上，他却说起不来怎么办，我只好告诉他，你就用手机拍别用相机了。

还有朋友曾经和我说，不否认处理后很漂亮也唯美。我也很喜欢看也希望自己能做到这样厉害。因为你这样很适合做画册。但他又认为不是所有的片子都是需要RAW模式的。他就喜欢JPG，体积比较小，每次出去可以随便拍（最高纪录每天2000多张---基本记录整个旅游过程）想冲照片了稍微调整一下也OK。他们周围摄影人的口号就是：用自己喜欢的相机拍自己喜欢的片子，最后还和我来个总结说，摄影的乐趣就是如此吧。我只能和他是说见仁见智吧。

和不懂又不肯学的人是没法交流的，他们不懂相机RAW格式的优势，RAW格式的照片，一张就可以可以记录正负两档的曝光值和所有的白平衡模式。最终让我们回到电脑时选择合适的白平衡，完美地还原出拍摄时所预见的效果，更重要的是当你回到电脑上处理一张RAW片子时。在通过曝光增减和白平衡的调整过程，会让你在下一次拍摄中有更丰富的经验。

对于这种拿着一台几千上万的数码相机当傻瓜机用的人，我只能对他说，人往高处走水往低处流，你自己开心就好。每个人对摄影的追求也不同，境界高低决定自己会做到哪一步。正所谓仁者见仁，智者见智。就像今天拿个手机也成摄影一派，小学生有小学生的开心。博士生有博士生的快乐。只是从学识上，小学生和博士生之间有条无法跨越的鸿沟。

摄影靠的主要是天赋和执着，构思来说，一张作品的意境就是作者的心境。所谓相由心生，同时摄影过程中的心态非常重要，美景可遇不可求，想遇见好景好光线进而拍出自己心之所愿。那就要有种执着。最美的时光在一早一晚旭日东升和夕阳西下的瞬间。下午尚好，早上最苦。要在太阳升起之前爬到高处等太阳出来的第一道光芒。这都不是每个人所能做到的。

但你如果做到一次，往往会因此着迷一生。我的第一次去等日出是二十年前了，朋友说要3点半起来4点出发，我头都大了。我是个爱睡懒觉的人，不起来又觉得没面子，于是我一咬牙不睡了，跑去吃宵夜喝啤酒，差不多3点回到酒店就在大堂等着大家下来。就这一次的日出时拍到那种梦幻色彩，就此让我中毒。

从此我的旅游被摄影主导，转眼已过二十年。这些年走遍全国各地，有些地方更是一而再而三地反复去。

有人把迷上摄影比喻为中毒，这种毒却会让你的人生拥有更多精彩的经历。

厦门金榜影像学院：http://jbsypx.91soxue.com/

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